𝙱𝚓𝚘̈𝚛𝚗 𝙽𝚞𝚜𝚜𝚋𝚊̈𝚌𝚑𝚎𝚛 𝚜𝚝𝚞𝚍𝚒𝚎𝚍 𝙰𝚛𝚝 & 𝙳𝚎𝚜𝚒𝚐𝚗 𝚊𝚝 𝚝𝚑𝚎 𝙶𝚎𝚛𝚛𝚒𝚝 𝚁𝚒𝚎𝚝𝚟𝚎𝚕𝚍 𝙰𝚌𝚊𝚍𝚎𝚖𝚢 𝚒𝚗 𝙰𝚖𝚜𝚝𝚎𝚛𝚍𝚊𝚖 (𝟸00𝟼–𝟸00𝟿) 𝚞𝚗𝚍𝚎𝚛 𝙲𝚑𝚛𝚒𝚜𝚝𝚒𝚊𝚊𝚗 𝙱𝚊𝚜𝚝𝚒𝚊𝚊𝚗𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚠𝚘𝚛𝚔𝚎𝚍 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚄𝚕𝚊𝚢. 𝙷𝚎 𝚑𝚊𝚜 𝚙𝚊𝚛𝚝𝚒𝚌𝚒𝚙𝚊𝚝𝚎𝚍 𝚒𝚗 𝚟𝚊𝚛𝚒𝚘𝚞𝚜 𝙰𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝-𝚒𝚗-𝚁𝚎𝚜𝚒𝚍𝚎𝚗𝚌𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚐𝚛𝚊𝚖𝚜, 𝚒𝚗𝚌𝚕𝚞𝚍𝚒𝚗𝚐 𝚃𝚜𝚊𝚛𝚒𝚗𝚘, 𝙱𝚞𝚕𝚐𝚊𝚛𝚒𝚊 ; 𝙼𝚘𝚝𝚘𝚌𝚘, 𝙼𝚞𝚕𝚑𝚘𝚞𝚜𝚎,𝚂𝚊𝚗𝚍𝚒𝚖𝚎𝚗, 𝚃𝚊𝚒𝚠𝚊𝚗 ; 𝙰𝚝𝚎𝚕𝚒𝚎𝚛 𝙼𝚘𝚗𝚍𝚒𝚊𝚕 , 𝙱𝚊𝚜𝚎𝚕 ,𝚂𝚎𝚝𝚘𝚞𝚌𝚑𝚒, 𝙹𝚊𝚙𝚊𝚗 ; 𝚆𝚎𝚛𝚔𝚛𝚊𝚞𝚖 𝚆𝚊𝚛𝚝𝚎𝚌𝚔, 𝙱𝚊𝚜𝚎𝚕.

𝙷𝚒𝚜 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚒𝚌 𝚠𝚘𝚛𝚔𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚛𝚟𝚎𝚗𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚋𝚎𝚎𝚗 𝚙𝚛𝚎𝚜𝚎𝚗𝚝𝚎𝚍 𝚊𝚝 𝚝𝚑𝚎 𝙽𝙰𝙸, 𝚁𝚘𝚝𝚝𝚎𝚛𝚍𝚊𝚖 ; 𝚝𝚑𝚎 𝚂𝚝𝚎𝚍𝚎𝚕𝚒𝚓𝚔 𝙼𝚞𝚜𝚎𝚞𝚖, 𝙰𝚖𝚜𝚝𝚎𝚛𝚍𝚊𝚖 ; 𝚊𝚗𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝙿𝚊𝚕𝚊𝚒𝚜 𝚍𝚎 𝚃𝚘𝚔𝚢𝚘, 𝙿𝚊𝚛𝚒𝚜 ,𝙲𝚘𝚕𝚕𝚎𝚌𝚝𝚒𝚏 𝚍𝚎 𝚙𝚘𝚜𝚜𝚒𝚋𝚕𝚎 (𝙵𝚛). 

𝙷𝚎 𝚋𝚎𝚐𝚊𝚗 𝚞𝚗𝚍𝚎𝚛𝚝𝚊𝚔𝚒𝚗𝚐 𝚎𝚡𝚝𝚎𝚗𝚜𝚒𝚟𝚎 𝚝𝚛𝚊𝚟𝚎𝚕𝚜 𝚏𝚛𝚘𝚖 𝚊 𝚢𝚘𝚞𝚗𝚐 𝚊𝚐𝚎 𝚊𝚌𝚛𝚘𝚜𝚜 𝚝𝚑𝚎 𝙽𝚎𝚊𝚛 𝚊𝚗𝚍 𝙼𝚒𝚍𝚍𝚕𝚎 𝙴𝚊𝚜𝚝, 𝚊𝚜 𝚠𝚎𝚕𝚕 𝚊𝚜 𝚝𝚑𝚎 𝙱𝚊𝚕𝚔𝚊𝚗𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝙲𝚊𝚞𝚌𝚊𝚜𝚞𝚜—𝚓𝚘𝚞𝚛𝚗𝚎𝚢𝚜 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚎𝚍 𝚋𝚢 𝙿𝚎𝚝𝚎𝚛 𝙱𝚛𝚘𝚘𝚔, 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚢𝚜𝚝𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚚𝚞𝚎𝚜𝚝𝚜 𝚘𝚏 𝙶. 𝙸. 𝙶𝚞𝚛𝚍𝚓𝚒𝚎𝚏𝚏, 𝚊𝚗𝚍 𝙱𝚊𝚜 𝙹𝚊𝚗 𝙰𝚍𝚎𝚛’𝚜 𝚜𝚎𝚊𝚛𝚌𝚑 𝚏𝚘𝚛 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚒𝚛𝚊𝚌𝚞𝚕𝚘𝚞𝚜. 𝚃𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚎𝚡𝚙𝚕𝚘𝚛𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚜𝚑𝚊𝚙𝚎𝚍 𝚑𝚒𝚜 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚒𝚌 𝚟𝚒𝚜𝚒𝚘𝚗 𝚕𝚘𝚗𝚐 𝚋𝚎𝚏𝚘𝚛𝚎 𝚑𝚎 𝚊𝚌𝚌𝚎𝚙𝚝𝚎𝚍 𝚊 𝚜𝚌𝚑𝚘𝚕𝚊𝚛𝚜𝚑𝚒𝚙 𝚒𝚗 𝙿𝚊𝚛𝚒𝚜 𝚒𝚗 𝟸00𝟷, 𝚠𝚑𝚎𝚛𝚎 𝚑𝚎 𝚜𝚙𝚎𝚗𝚝 𝚗𝚎𝚊𝚛𝚕𝚢 𝚝𝚠𝚘 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚢𝚎𝚊𝚛𝚜 𝚒𝚖𝚖𝚎𝚛𝚜𝚎𝚍 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚌𝚞𝚕𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕 𝚕𝚊𝚗𝚍𝚜𝚌𝚊𝚙𝚎 𝚘𝚏 𝙵𝚛𝚊𝚗𝚌𝚎.𝙵𝚘𝚝𝚘𝚐𝚛𝚊𝚏𝚢,𝙳𝚛𝚊𝚠𝚒𝚗𝚐 𝚊𝚗𝚍 𝚃𝚎𝚡𝚝  𝚋𝚎𝚌𝚊𝚖𝚎 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊 𝚑𝚎 𝚞𝚜𝚎𝚍 𝚍𝚞𝚛𝚒𝚗𝚐 𝚑𝚒𝚜 𝚜𝚝𝚊𝚢𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚛𝚎𝚜𝚎𝚊𝚛𝚌𝚑𝚎𝚜.𝙷𝚎 𝚊𝚕𝚜𝚘 𝚠𝚘𝚛𝚔𝚜 𝚊𝚜 𝚊 𝚌𝚊𝚛𝚙𝚎𝚗𝚝𝚎𝚛 𝚊𝚗𝚍 𝚒𝚜 𝚊 𝚙𝚊𝚜𝚜𝚒𝚘𝚗𝚊𝚝𝚎 𝚓𝚞𝚍𝚘𝚔𝚊, 𝚑𝚊𝚟𝚒𝚗𝚐 𝚎𝚊𝚛𝚗𝚎𝚍 𝚑𝚒𝚜 𝚋𝚕𝚊𝚌𝚔 𝚋𝚎𝚕𝚝 𝚒𝚗 𝟷𝟿𝟿𝟹.

𝙷𝚒𝚜 𝚏𝚒𝚛𝚜𝚝 𝚌𝚘𝚗𝚗𝚎𝚌𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚌𝚘𝚗𝚝𝚎𝚖𝚙𝚘𝚛𝚊𝚛𝚢 𝚝𝚑𝚎𝚊𝚝𝚛𝚎 𝚠𝚊𝚜 𝚒𝚗 𝟸00𝟺 𝚊𝚝 𝚝𝚑𝚎 𝙼𝚞𝚗𝚒𝚌𝚑 𝚃𝚘𝚕𝚠𝚘𝚘𝚍 𝙵𝚎𝚜𝚝𝚒𝚟𝚊𝚕, 𝚠𝚑𝚎𝚛𝚎 𝚑𝚎 𝚌𝚘𝚕𝚕𝚊𝚋𝚘𝚛𝚊𝚝𝚎𝚍 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚟𝚊𝚛𝚒𝚘𝚞𝚜 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚜 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝙹𝚎́𝚛𝚘̂𝚖𝚎 𝚃𝚑𝚘𝚖𝚊𝚜, 𝚃𝚎𝚊𝚝𝚛𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚘𝚜 𝚂𝚎𝚗𝚝𝚒𝚍𝚘𝚜, 𝚊𝚗𝚍 𝚅𝚒𝚌𝚝𝚘𝚛𝚒𝚊 𝙲𝚑𝚊𝚙𝚕𝚒𝚗. 𝙷𝚒𝚜 𝚏𝚒𝚛𝚜𝚝 𝚏𝚒𝚕𝚖 𝚘𝚏 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚐𝚛𝚎𝚜𝚜𝚒𝚟𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚒𝚗𝚟𝚎𝚜𝚝𝚒𝚐𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚟𝚒𝚍𝚎𝚘 𝚠𝚘𝚛𝚔, 𝙱𝚊𝚢𝚎𝚛𝚋𝚛𝚞𝚗𝚗𝚎𝚛𝚜𝚝𝚜 (𝟷𝟿𝟿𝟼), 𝚠𝚘𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝙵𝚒𝚕𝚖 𝙰𝚠𝚊𝚛𝚍 𝚏𝚘𝚛 𝚄𝚙𝚌𝚘𝚖𝚒𝚗𝚐 𝙰𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚜 𝚏𝚛𝚘𝚖 𝚝𝚑𝚎 𝙲𝚒𝚝𝚢 𝚘𝚏 𝙼𝚞𝚗𝚒𝚌𝚑 𝙲𝚘𝚞𝚗𝚌𝚒𝚕.

𝙷𝚎 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚕𝚎𝚝𝚎𝚍 𝚑𝚒𝚜 𝙰𝚋𝚒𝚝𝚞𝚛 𝚒𝚗 (𝟷𝟿𝟿𝟼) 𝚊𝚝 𝚝𝚑𝚎 𝚂𝚝𝚊̈𝚍𝚝𝚒𝚜𝚌𝚑𝚎𝚜 𝙻𝚞𝚒𝚜𝚎𝚗𝚐𝚢𝚖𝚗𝚊𝚜𝚒𝚞𝚖 𝚒𝚗 𝙼𝚞𝚗𝚒𝚌𝚑 𝚋𝚎𝚏𝚘𝚛𝚎 𝚜𝚝𝚊𝚛𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚟𝚘𝚌𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚊𝚕 𝚝𝚛𝚊𝚒𝚗𝚒𝚗𝚐 𝚒𝚗 𝚌𝚊𝚛𝚙𝚎𝚗𝚝𝚛𝚢.

𝙸𝚗 𝚑𝚒𝚜 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚒𝚌 𝚛𝚎𝚜𝚎𝚊𝚛𝚌𝚑, 𝚙𝚎𝚛𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚜𝚎𝚕𝚏-𝚎𝚖𝚙𝚘𝚠𝚎𝚛𝚖𝚎𝚗𝚝, 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚊𝚕𝚕𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚜𝚝𝚊𝚐𝚒𝚗𝚐, 𝚊𝚗𝚍 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚝𝚛𝚞𝚌𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚘𝚜𝚒𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚙𝚕𝚊𝚢 𝚊 𝚍𝚎𝚌𝚒𝚜𝚒𝚟𝚎 𝚛𝚘𝚕𝚎. 𝚃𝚑𝚛𝚘𝚞𝚐𝚑 𝚝𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚙𝚛𝚊𝚌𝚝𝚒𝚌𝚎𝚜, 𝚑𝚎 𝚎𝚡𝚙𝚕𝚘𝚛𝚎𝚜 𝚋𝚘𝚞𝚗𝚍𝚊𝚛𝚒𝚎𝚜 𝚟𝚒𝚊 𝚙𝚑𝚢𝚜𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚒𝚗𝚟𝚘𝚕𝚟𝚎𝚖𝚎𝚗𝚝 𝚊𝚗𝚍 𝚙𝚎𝚛𝚏𝚘𝚛𝚖𝚜 𝚠𝚒𝚝𝚑𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚛𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊𝚝𝚎 𝚜𝚙𝚊𝚌𝚎𝚜. 𝙷𝚒𝚜 𝚙𝚛𝚒𝚖𝚊𝚛𝚢 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊 𝚊𝚛𝚎 𝚜𝚌𝚞𝚕𝚙𝚝𝚞𝚛𝚎, 𝚟𝚒𝚍𝚎𝚘, 𝚊𝚗𝚍 𝚙𝚎𝚛𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚗𝚌𝚎.

𝚂𝚒𝚗𝚌𝚎 𝟸0𝟷0, 𝙽𝚞𝚜𝚜𝚋𝚊̈𝚌𝚑𝚎𝚛 𝚑𝚊𝚜 𝚋𝚎𝚎𝚗 𝚠𝚘𝚛𝚔𝚒𝚗𝚐 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚊𝚗 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚒𝚌 𝚙𝚛𝚊𝚌𝚝𝚒𝚌𝚎 𝚑𝚎 𝚌𝚊𝚕𝚕𝚜 “𝚅𝚘𝚢𝚊𝚐𝚎-𝚕𝚊𝚐𝚎.” 𝚃𝚑𝚎 𝚝𝚎𝚛𝚖 𝚌𝚘𝚖𝚋𝚒𝚗𝚎𝚜 𝚝𝚑𝚎 𝙵𝚛𝚎𝚗𝚌𝚑 𝚠𝚘𝚛𝚍 𝚟𝚘𝚢𝚊𝚐𝚎, 𝚖𝚎𝚊𝚗𝚒𝚗𝚐 “𝚓𝚘𝚞𝚛𝚗𝚎𝚢,” 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚝𝚑𝚎 𝚜𝚞𝚛𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚜𝚝 𝚊𝚛𝚝 𝚝𝚎𝚌𝚑𝚗𝚒𝚚𝚞𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚌𝚘𝚕𝚕𝚊𝚐𝚎 𝚒𝚗 𝚝𝚠𝚘-𝚍𝚒𝚖𝚎𝚗𝚜𝚒𝚘𝚗𝚊𝚕 𝚜𝚙𝚊𝚌𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚊𝚜𝚜𝚎𝚖𝚋𝚕𝚊𝚐𝚎 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚛𝚎𝚎-𝚍𝚒𝚖𝚎𝚗𝚜𝚒𝚘𝚗𝚊𝚕 𝚜𝚙𝚊𝚌𝚎.
𝙽𝚞𝚜𝚜𝚋𝚊̈𝚌𝚑𝚎𝚛 𝚞𝚜𝚎𝚜 𝚏𝚘𝚞𝚗𝚍 𝚘𝚋𝚓𝚎𝚌𝚝𝚜, 𝚙𝚕𝚊𝚌𝚎𝚜, 𝚊𝚗𝚍 𝚖𝚎𝚖𝚘𝚛𝚒𝚎𝚜 𝚍𝚒𝚜𝚌𝚘𝚟𝚎𝚛𝚎𝚍 𝚍𝚞𝚛𝚒𝚗𝚐 𝚑𝚒𝚜 𝚝𝚛𝚊𝚟𝚎𝚕𝚜 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚙𝚑𝚢𝚜𝚒𝚌𝚊𝚕, 𝚛𝚎𝚊𝚕 𝚠𝚘𝚛𝚕𝚍. 𝚃𝚑𝚛𝚘𝚞𝚐𝚑 𝚍𝚛𝚊𝚠𝚒𝚗𝚐 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚊𝚕𝚕𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗, 𝚙𝚎𝚛𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚗𝚌𝚎, 𝚟𝚒𝚍𝚎𝚘, 𝚊𝚗𝚍 𝚜𝚌𝚞𝚕𝚙𝚝𝚞𝚛𝚎, 𝚑𝚎 𝚠𝚎𝚊𝚟𝚎𝚜 𝚝𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚍𝚒𝚜𝚌𝚘𝚟𝚎𝚛𝚒𝚎𝚜 𝚒𝚗𝚝𝚘 𝚗𝚎𝚠 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚝𝚒𝚎𝚜 𝚝𝚑𝚊𝚝 𝚍𝚛𝚊𝚠 𝚊𝚝𝚝𝚎𝚗𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚝𝚘 𝚝𝚑𝚎 𝚎𝚖𝚙𝚘𝚠𝚎𝚛𝚒𝚗𝚐 𝚊𝚗𝚍 𝚑𝚎𝚊𝚕𝚒𝚗𝚐 𝚙𝚘𝚝𝚎𝚗𝚝𝚒𝚊𝚕 𝚘𝚏 𝚙𝚕𝚊𝚌𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚎𝚗𝚌𝚘𝚞𝚗𝚝𝚎𝚛𝚜. 𝙸𝚗 𝚍𝚘𝚒𝚗𝚐 𝚜𝚘, 𝚑𝚎 𝚘𝚙𝚎𝚗𝚜 𝚜𝚙𝚊𝚌𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚙𝚘𝚜𝚜𝚒𝚋𝚒𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚝𝚑𝚊𝚝 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚌𝚎𝚗𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝚗𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚑𝚒𝚐𝚑𝚕𝚒𝚐𝚑𝚝 𝚝𝚑𝚎 𝚞𝚝𝚘𝚙𝚒𝚊𝚗 𝚙𝚘𝚝𝚎𝚗𝚝𝚒𝚊𝚕 𝚘𝚏 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗𝚌𝚎.
"𝚃𝚑𝚛𝚘𝚞𝚐𝚑 V𝚘𝚢𝚊𝚐𝚎𝚕-𝚊𝚐𝚎  , 𝚖𝚘𝚖𝚎𝚗𝚝𝚜 𝚘𝚏 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚗𝚜𝚒𝚝𝚢 𝚊𝚛𝚒𝚜𝚎, 𝚒𝚗𝚍𝚎𝚙𝚎𝚗𝚍𝚎𝚗𝚝 𝚘𝚏 𝚙𝚕𝚊𝚌𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚝𝚒𝚖𝚎."

𝚂𝚒𝚗𝚌𝚎 𝟸0𝟸𝟻, 𝚑𝚎 𝚑𝚊𝚜 𝚋𝚎𝚎𝚗 𝚠𝚘𝚛𝚔𝚒𝚗𝚐 𝚘𝚗 𝚊 𝚜𝚎𝚛𝚒𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚙𝚎𝚛𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚊𝚕𝚕𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚌𝚎𝚗𝚝𝚎𝚛𝚎𝚍 𝚘𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚝𝚑𝚎𝚖𝚎 𝚘𝚏 𝚑𝚎𝚊𝚕𝚒𝚗𝚐 (𝚝𝚑𝚎 𝚛𝚎𝚐𝚎𝚗𝚎𝚛𝚊𝚝𝚒𝚟𝚎 𝚖𝚘𝚟𝚎𝚖𝚎𝚗𝚝), 𝚊𝚍𝚍𝚛𝚎𝚜𝚜𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚑𝚎 𝚌𝚑𝚊𝚕𝚕𝚎𝚗𝚐𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚊 𝚠𝚘𝚛𝚕𝚍 𝚖𝚊𝚛𝚔𝚎𝚍 𝚋𝚢 𝚌𝚛𝚒𝚜𝚒𝚜 𝚋𝚢 𝚑𝚎𝚊𝚕𝚒𝚗𝚐 𝚙𝚛𝚘𝚌𝚎𝚍𝚞𝚛𝚎𝚜.